Tres elementos de gran peso escénico se conjugan en esta tragedia escrita por ESQUILO, una propuesta escénica dirigida por el Maestro ENRIQUE SINGER, adaptada por MARINA CARR bajo la traducción al español de Alfredo Michel Modeness intitulada LA NIÑA EN EL ALTAR.
Le comentaré qué LA NIÑA EN EL ALTAR presentada por segunda ocasión en el Teatro EL GALEÓN, Abraham Oceransky, resulta ser una magnífica puesta en escena que ha llegado a muy buen puerto en base primordialmente a tres elementos como lo son, el poseer un gran texto muy bien estructurado, magníficas actuación y, una excelente dirección que aunados a la escenografía minimalista escalonada y el juego de luz ideal para la vestimenta secular que adosan los actores, logran hacer toda una promesa escénica de ésta obra teatral, difícil de montar por sus múltiples cuadros escénicos, que empero logra delimitar perfectamente su director escénico.
Es una puesta en escena cuyo texto está basado en LA ILEADA Y LA ODISEA, dos joyas escritas por ESQUILO reconocidas internacionalmente, que han, y continúan inspirando a muchos talentos del medio escénico, para en base a éstas titánicas lecturas, hacer nuevas creaciones artísticas.
Recordemos qué LA ILEADA Y LA ODISEA son dos tesoros literarios milenarios del pueblo griego quien creó a través de la tragedia el teatro, la filosofía y el concepto de la democracia, en una época épica en donde la lucha armada por el poder iba de la mano con los Dioses y con El Oráculo que vaticinaba y profetizaba el difícil camino de la vida en la Grecia Antigua esclavista.
El concepto de posesión e inferioridad de la mujer, dan pausa a la creación de esta lectura realizada por MARINA CARR quien la enfatiza en todos sus niveles clasistas, logrando empero mantener la esencia del texto de ESQUILO.
La puesta en escena se encuentra estelarizada por grandes actores como lo son ALBERTO ESTRELLA en el rol protagónico del Rey de Esparta, Zeus Agamenón; MARINA DE TAVIRA como Clitemnestra su esposa y madre de la niña entregada en sacrificio, Ifigenia; EMMA DIB esclava personal de Clitemnestra; el Maestro SALVADOR SÁNCHEZ NAVARRO en el papel del Rey padre de Clitemnestra; YESSICA BARROTO caracterizando a Cassandra la hija del derrotado Rey troyano y amante del Rey Agamenón y EVERANDO ARZATE primo de Agamenón.
Y no es necesario el decir qué todos ellos son espléndidos y destacados actores, quienes se desgarran en escena ante las escenas de dolor, encontrando de inmediato con maestría a sus personajes a los cuales dan vida dentro del mundo caótico esbozado por ESQUILO, dentro el cual, la suerte de los humanos está echada por designio de los Dioses del Olimpo.
Le comento con respecto a la adaptadora del texto, quien como a-priori he mencionado es MARINA CARR, ella no realiza una Sinopsis a presentar de tan extensa obra clásica del griego de ESQUILO, sino qué su adaptación en concreto, se basa en el episodio que alude a las tragedias desencadenadas a colación el derramamiento de sangre de LA NIÑA EN EL ALTAR, y qué como su mismo título sugiere, se enfoca en el episodio acerca de la muerte de Ifigenia, la hija de Agamenón, enviada a ejecutar por su propia mano.
Ello ante la consulta al Oráculo que exige el sacrificio del infante, para el beneficio y a favor de la guerra encabezada por Agamenón, la cual estuviera a punto de efectuarse. En base a dicha lectura es que fue construida esta adaptación de la tan icónica leyenda, bajo la pluma y talento de MARINA CARR con tintes poéticos, pese a lo cruento de la temática a abordar.
Obra teatral en la cual se presenta un magnífico reparto estelar, encabezado por Alberto Estrella fungiendo el rol protagónico de Agamenón; Marina de Tavira como Clitemnestra; Salvador Sánchez protagoniza a Tíndaro; Emma Dib haciendo el personaje de la esclava de Clitemnestra, Licia; Everardo Arzate como Egisto, el primo de Agamenón y amante de Clitemnestra; y Yesica Borato interpretando a Casandra, la amante de Agamenón.
Actores quienes son muy destacados en el medio artístico, por sus grandes dotes histriónicos y madera de actores que siempre han demostrado tener y que les ha colocado en el aprecio y gusto del público.
Le comento qué con sus actuaciones en LA NIÑA EN EL ALTAR reflejan de inmediato ser personajes destrozados, los cuales no tan sólo de movimientos y corporales y faciales aunados a la modulación de la voz, para lograr encontrarlos y matizarlos con dichas características, sino que además recurren a narración de sucesos pasados y presentes dentro de la historia, que hacen que cada personaje al hablar de sí mismos, incurran dentro del perfil psicológico que justifica sus acciones, evidenciándolas al público.
En cuanto a la dirección escénica del maestro Enrique Singer, por demás está decir que es extraordinaria, si tomamos en consideración además de que ésta puesta en escena contiene un texto muy difícil de montar, debido al espacio reducido de cualquier foro para montar los diversos cuadros, y con tan poco tiempo con el que cuenta la presentación de una obra teatral, pese a que ésta tiene una duración de 150 minutos aproximados.
Y empero de ser un texto que presupone guerras, conflictos amorosos pasionales, el esbozo del habitad suntuoso del rey, la suntuosa habitación de Clitemnestra, la zona de esclavos denominada “Harén” y el palacio del padre de Clitemnestra, su director escénico ENRIQUE SINGER junto con el diseño del escenógrafo e iluminador, logran el efecto deseado.
LA NIÑA EN EL ALTAR es una obra cruenta, cuyo contenido medular aborda al mito griego desde varias vertientes que van desde la sinrazón por lograr el poderío, la brutalidad, la traición, la pasión, el odio, la venganza y el duelo a cuestas llevado por cada uno de los personajes rotos que muestra la lectura de este texto, mediante una narrativa costumbrista, de la Grecia Antigua.
LA NIÑA EN EL ALTAR de la Compañía INCIDENTE TEATRO, se presenta en “El Galeón, Abraham Oceransky” del Centro Cultural del Bosque (CCB) con funciones de jueves a domingos.
