Eso y más resulta ser la obra “DJANGO: Con la soga al cuello” de la Compañía Productora POR PIEDAD TEATRO (fundada por Ana Graham) la cual fuera representada en “El Teatro Juan Ruiz de Alarcon” por TEATRO UNAM en donde inicialmente mostró ser una puesta en escena con muchos elementos artísticos, que le han llevado a ser parte de Festivales, y ganadora de varias preseas y reconocimientos.
Presentada en diversos escenarios tanto en la República Mexicana, como en varios países, y actualmente “DJANGO: Con la soga al cuello” está por ser escenificada en el Teatro JULIO CASTILLO del Centro Cultural del Bosque (CCB) ahora también en colaboración con El Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) a través de “La Coordinación de Teatro”.
“DJANGO: Con la soga al cuello” resultó ser pensada y concretada tras de mucho tiempo de labor que incluyó, no tan sólo la creación de la dramaturgia, sino de la realización del Teatro en miniatura, teatro de objetos, teatro de mesa, y/o teatro de títeres, pues justamente el personaje protagónico resulta ser un muñeco qué el mismo ANTONIO VEGA, su autor y Director Escénico creó, junto a otros personajes en miniatura y maquetas.
Le comento qué inicialmente formó parte de un video en celular, gravado en la casa de ANTONIO VEGA y ANA GRAHAM; hogar que se convertiría temporalmente durante la pandemia del Corona Virus prácticamente en el laboratorio de muñecos y escenografía en miniatura, para posteriormente invitar a gente docta en videos a su creación aparentemente final, la cual sería presentado con mucho éxito en la Ciudad de Nueva York, con “The Play Company” que interesada en que formara parte del contorno digital, apoyó el proyecto.
Pero ahí no terminó todo, pues también precisó de la presencia de música en vivo. Ya para entonces a este proyecto escénico a cargo de ANTONIO VEGA, y ANA GRAHAM se le había sumado CRISTOBAL MARYÁN resultando finalmente ser una propuesta totalmente “híbrida”, con elementos de “Cine Artesanal” y aunque los protagonistas son muñecos, por supuesto interactúan con verdaderos actores que les dan vida, con su talento en escena y termina por NO ser, Teatro para Infantes.
La temática que aborda es “la depresión” que hoy en día se ha convertido prácticamente en un fenómeno social cada vez más en aumento, y la obra acabó siendo “una fábula”, con Códigos del Western” y tintes de humorismo negro, en la que se utilizan seis cámaras bajo la dirección de ANA GRAHAM y un juego de luces que hacen posible que la obra teatral resulte llegar a “muy buen Puerto”.
Entre las distinciones obtenidas destacan El Premio METRO a “Mejor Obra del Año 2024”.
El Premio ACPT a “Mejor Diseño Sonoro”así como ocho nominaciones a los Premios METRO y cinco a los Premios ACPT.
